<br> <p> Reproducción de una plancha de Georges Barbier sobre papel Vergé marfil claro 220G. <br datos-mce-fragment="1"></p> <p data-mce-fragment="1">Estas impresiones artesanales se realizan en nuestro taller en La Rochelle. </p> <p data-mce-fragment="1">Georges Barbier nació en <a title="Rue Contrescarpe" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Rue_Contrescarpe" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Rue_Contrescarpe">rue Contrescarpe</a> en <a title="Nantes" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Nantes" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Nantes">Nantes</a>, el <time data-sort-value="1882-10-16" datetime="1882-10-16" class="nowrap" data-mce-fragment=" 1">16 de octubre de 1882</time><sup class="reference" id="cite_ref-1" data-mce-fragment="1"><a href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-1" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-1">1</a></sup>. </p> <p data-mce-fragment="1">Estudiante de <a title="Jean-Paul Laurens" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Jean-Paul_Laurens" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Jean-Paul_Laurens">Jean-Paul Laurens</a> en la <a title="École nationale supérieure des beaux-arts" class="mw-redirect" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/%C3%89cole_nationale_sup%C3%A9rieure_des_beaux-arts" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/%C3%89cole_nationale_sup%C3%A9rieure_des_beaux-arts">École nationale supérieure des beaux-arts</a> de París, expuso en el <a title="Salon des humoristes" href="https:// fr.Wikipedia.org/wiki/Salon_des_humoristes" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Salon_des_humoristes">Salon des humoristes</a> de <a title="1910 en Francia" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/1910_en_France" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/1910_en_France">1910</a> bajo el nombre de Édouard William Larry<sup class="reference" id="cite_ref-2" data-mce-fragment="1"><a href="https: //P.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-2" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-2">2</a></sup>, luego, al año siguiente, en la galería <a title="Maurice Boutet de Monvel" class="mw-redirect" href=" https ://fr.Wikipedia.org/wiki/Maurice_Boutet_de_Monvel" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Maurice_Boutet_de_Monvel">Boutet de Monvel</a>. </p> <p data-mce-fragment="1">Desde 1912 hasta su muerte, apareció regularmente en el <a title="Salon des artistas decoradores" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Salon_des_artistes_d%C3%A9corateurs" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Salon_des_artistes_d%C3%A9corateurs">Salón de artistas decorativos</a>. Trabaja para periódicos satíricos como <i data-mce-fragment="1"><a title="Le Rire" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Le_Rire" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Le_Laughter">Le Rire</a></i> o <i data-mce-fragment="1"><a title="La bayoneta" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/La_Ba%C3%AFonnette" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/La_Ba%C3%AFonnette">La Baïonnette</a></i> luego para las revistas de moda: asociado con Tommasso Antongini, tomó el título de <i data-mce-fragment="1"> < a title="Diario de damas y modos (1912-1914)" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Journal_des_dames_et_des_modes_(1912-1914)" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Journal_des_dames_et_des_modes_(1912-1914)">Journal des dames et des modes</a></i> (1797-1839), que relanzó en <time data-sort-value="1912-06" datetime ="1912-06" class="nowrap" data-mce-fragment="1">junio de 1912</time> y que terminó en <time data-sort-value="1914-08" datetime="1914 -08 " class="nowrap" data-mce-fragment="1">Agosto de 1914</time><sup class="reference" id="cite_ref-3" data-mce-fragment="1"><a href= "https://fr.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-3" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-3">3</a></sup>, la <i data-mce-fragment="1"><a title="Gazette du Bon Ton" class="mw-redirect "href="https://es.Wikipedia.org/wiki/Gazette_du_Bon_Ton" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Gazette_du_Bon_Ton">Gazette du Bon Ton</a></i>, a la que no sólo ofrece <a title="Ilustración de moda" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Illustration_de_mode" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Illustration_de_mode">ilustraciones de moda</a> pero también textos, <i data-mce-fragment="1">Modas y modales de hoy</i>, <i data-mce-fragment="1" >Les Feuillets d'art</i>, <i data-mce-fragment="1"><a title="Femina (revista francesa)" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Femina_(magazine_fran%C3%A7ais)" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Femina_(magazine_fran%C3%A7ais)">Femina</a></i>, <i data-mce-fragment="1"><a title="Vogue Francia" href="https:/ /P.Wikipedia.org/wiki/Vogue_France" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Vogue_France">Vogue Francia</a></i>, <i data-mce-fragment="1"><a title="Comœdia (revista)" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Com%C5%93dia_(journal)" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Com%C5%93dia_(journal)">Comoedia ilustrada</a></i>. Creó el <a title="Ex-libris" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Ex-libris" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Ex-libris">ex-libris</a> de Jacques de Nouvion, director de esta última revista. </p> <p data-mce-fragment="1">Creó numerosos decorados y vestuario para el <a title="Music-hall" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Music-hall" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Music-hall">music-hall</a>, el <a title="Théâtre" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9%C3%A2tre" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9%C3%A2tre">teatro</a> o el <a title="Cine" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Cin%C3%A9ma" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Cin%C3%A9ma">cine</a>. A él le debemos el vestuario de <a title="Rudolph Valentino" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Rudolph_Valentino" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Rudolph_Valentino">Rudolph Valentino</a> en la película <i data-mce-fragment="1"><a title="Monsieur Beaucaire (película, 1924)" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Monsieur_Beaucaire_(película,_1924)" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Monsieur_Beaucaire_(film,_1924)">Monsieur Beaucaire</a></i> (1924) de <a title="Sidney Olcott" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Sidney_Olcott" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Sidney_Olcott">Sidney Olcott</a>. </p> <p data-mce-fragment="1">Ilustra catálogos publicitarios y numerosos libros, en particular los de <a title="Baudelaire" class="mw-redirect" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Baudelaire" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Baudelaire">Baudelaire</a>, <a title="Théophile Gautier" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9ophile_Gautier" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9ophile_Gautier">Théophile Gautier</a>, <a title="Pierre Louÿs" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Pierre_Lou%C3%BFs" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Pierre_Lou%C3%BFs">Pierre Louÿs</a>, <a title="Alfred de Musset" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Alfred_de_Musset" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Alfred_de_Musset">Alfred de Musset</a>, <a title="Paul Verlaine" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Paul_Verlaine" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Paul_Verlaine">Verlaine</a>. Su obra maestra es <i data-mce-fragment="1">Falbalas et fanfreluches. Almanaque de modas presente, pasada y futura en cinco volúmenes, publicado entre 1922 y 1925. </p> <p data-mce-fragment="1">La influencia de los vasos griegos, a través de las miniaturas <a title="Imperio Mughal" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Empire_moghol" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Empire_moghol">mogoles</a> y <a title="arte persa" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Art_persan" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Art_persan">persanes</a>, por <a title="Aubrey Beardsley" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Aubrey_Beardsley" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Aubrey_Beardsley">Aubrey Beardsley</a> y <a title="Léon Bakst" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/L%C3%A9on_Bakst" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/L%C3%A9on_Bakst">Léon Bakst</a> marcó profundamente su estilo preciso y elegante, propio del <a title="Art Déco" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Art_d%C3%A9co" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Art_d%C3%A9co">Art Déco</a>. </p> <p data-mce-fragment="1">George Barbier murió en París en 1932. Está enterrado en el <a title="Cementerio Miséricorde" href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Cimeti%C3%A8re_Mis%C3%A9ricorde" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/Cimeti%C3%A8re_Mis%C3%A9ricorde">Cementerio de la Miséricorde</a> en Nantes<sup class="reference" id="cite_ref-4" data-mce-fragment="1"><a href ="https://es.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-4" data-mce-fragment="1" data-mce-href="https://fr.Wikipedia.org/wiki/George_Barbier#cite_note-4">4</a></sup>. </p> <p data-mce-fragment="1">Fuente Wikipedia</p> <p data-mce-fragment="1"> Estas reproducciones de carteles reflejan la Francia de antaño. ¡Allí se promovió el alcohol!</p> <p datos-mce-fragment="1"> </p> <br>